Сегодня в рубрике «Вернуть наследие. Дневник реставрации» мы расскажем о композиторе, который внес значительный вклад в становление якутской музыки – Германе Комракове.
Герман Никандрович Комраков (29.06. 1937 – 17.09. 1996)
Композитор, Заслуженный деятель искусств Якутской АССР (1972), Лауреат премии комсомола Якутии (1978), Заслуженный деятель искусств РФ (1989).
Член Союза композиторов России с 1967 года.
В 1960 г. окончил Московскую консерваторию как теоретик по классу Л. А. Мазеля, в 1967 г. – Горьковскую консерваторию по классу композиции А. А. Нестерова.
В 1960-1969 гг. преподаватель музыкально-теоретических дисциплин музыкального училища в Якутске, с 1960 г. концертмейстер Музыкально-драматического театра, в 1961-1964 гг. работал на радио и телевидении в Якутске.
Автор первых якутских: детского балета, симфонии, фортепианного концерта.
С 1969 г. старший преподаватель Горьковской консерватории, впоследствии – доцент. В 1975-1980 гг. ответственный секретарь Верхневолжской организации Союза композиторов РСФСР.
Светлана Каневская, советский и российский искусствовед в предисловии к авторскому сборнику песен Германа Комракова «Дороги России» (Волго-Вятское книжное издательство", 1989 г.) писала: «Первые удачи в песенном творчестве связаны со временем работы в Якутии (с 1960 по 1969 г.). Там они получили такую широкую известность, что некоторые из них считаются народными («Колыма» и «Вспоминаю тебя» на стихи М. Тимофеева, «Тихий вечер» на стихи С. Тарасова и др.). Якутское книжное издательство выпустило два авторских сборника песен Комракова».
В списке основных опусов, созданных в период работы в Якутии, а также в период работы в Горьковской консерватории:
Основные сочинения музыкально-театральные: опера «Песнь о Манчаары», в соавторстве с Эдуардом Алексеевым (1966); балеты - «Орлы летят на Севере» (1969), "Подвиг" (1975), "Северная легенда» (1983), «Ысыах» (1988).
Для симфонического оркестра: Симфония «Якутская» (1967); «Балетная сюита» (1970); два концерта для фортепиано с оркестром (1970,1973); «Якутский хоровод» - для арфы с оркестром.
Для эстрадно-симфонического оркестра: сюита «Моя Якутия» (1980). Для оркестра русских народных инструментов: «Якутская увертюра» (1962); сюита «Нижегородские картинки» (1983), «Фестивальная сюита» (1985) и др.
Вокально-оркестровые и хоровые: оратории «Счастье якута» (1971), «Северная поэма» (1976); кантаты «Здравствуй, светлое будущее» (1963), «О чем мы мечтаем» (1973), «Мы – чкаловцы» (1974), «Чтоб никогда войне не повториться» (1974), «России - якутский айхал» (1981), «Россия» (1986), «Фронтовые дороги» (1989); хоровая сюита «Времена года» (1963); хоры «Холод и апрель», «Человек» и др.
Камерно-инструментальные: Струнный квартет (1984), Квартет для деревянных духовых инструментов (1970); Сонатина, "Якутский альбом", 12 ми-ниатюр - для фортепиано; Соната для флейты и фортепиано (1973); "Весенний праздник" - сюита для гобоя и фортепиано (1975); Интермеццо - для кларнета и фортепиано; Импровизация и танец - для фагота и фортепиано; Ноктюрн - для валторны и фортепиано; Сонатина, пьесы - для баяна. Для органа: сюита "Органная азбука" (1985).
Камерно-вокальные: вокальные циклы - «Под одним небом» на стихи С.Кирсанова (1968), «Элегии» на стихи А.Чеботарева (1975), «Снежность» на стихи Э.Бочковой (1977), «Осенние дожди» на стихи Н. Харлампьевой (1981) и др.; романсы на стихи С. Маршака, П. Черных-Якутского, Л. Попова, М.Тимофеева и др.; песни. Музыка к спектаклям "Мера за меру", "Иудушка Головлев", "Последние", "Забыть Герострата", "Клерон", "Звездный мальчик", "Красный олень" и др.
Зоя Иннокентьевна Кириллина, музыковед, педагог музыкально-теоретических дисциплин ВШМ РС(Я) им. В.А. Босикова:
Герман Никандрович Комраков оставил очень заметный след в якутской музыке. К сожалению, сейчас ещё не описаны его архивы, но многие его произведения уже изданы. У него особенно большое количество песен. И в тот период, когда он уже покинул Якутию, он тоже писал огромное количество песен.
Симфония «Якутская» до минор имеет свою историю. Дело в том, что это дипломная работа композитора, который закончил в 1967 году Нижегородскую консерваторию как композитор. Несмотря на то, что это ученическое произведение, это очень серьёзное сочинение, отличает его значительность идейно-художественной концепции.
Ясная, убедительная логика, национальная почвенность музыки на основе свободного претворения выразительных средств. Интересно, что в 1967 году симфония была написана как посвящение к 50-летию Великой Октябрьской революции.
Здесь нет образов программного сочинения, но тем не менее здесь ощущаются некоторые схожие темы с другими произведениями. Это героико-эпическая симфония.
Его произведение повествует о величии, свершении эпохи. И главный стержень — это становление и утверждение окончательной победы героического начала. Нужно сказать, что помимо этой концепции, здесь существует ещё своеобразная логика.
Почему? Потому что вначале это экспозиция главных революционных, сокрушительных сил. Например, так называемый эпизод нашествия. Пласт большого звучания.
Вторая часть — это лирическая часть. Вот здесь она очень напоминает лирику других симфоний. В это время в Якутии симфоний ещё не было.
А вот третья часть — это финал, который повествует о жизни молодёжи. Здесь утверждение главных и светлых, позитивных сил. Что интересно? Здесь существует обращение к двум жанрам якутской народной музыки. Например, в первой части звучат темы дьиэрэтии и дэгэрэҥ ырыа. То есть два стиля отражены здесь достаточно ярко и чётко. В то же время, например, Галина Михайловна Кривошапко пишет, что в симфонии очень интересный гармонический язык, острый, современный, используются полифонические приёмы, интересные моменты инструментовки. И очень хорошо, логично выстраивается форма сочинения, которая представляет собой полноценный сонатно-симфонический цикл. Все темы самостоятельные, но в конечном итоге ощущается одна единая тематическая линия, которая развивает всю идею симфонии.
Проект Союза музыкальных деятелей Якутии "Вернуть наследие. К 110-летию Галины Кривошапко" реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, Министерство культуры и духовного развития РС(Я), Филармонии Якутии
Благодарим Российский институт истории искусств в лице Георгия Ковалевского за поиск этого сочинения в архивах Нижегородского Союза композиторов.
#Фондкультурныхинициатив #Грантдлякреативныхкоманд
- Войдите или зарегистрируйтесь, чтобы оставлять комментарии
